Март 2015

Изящество Венской бронзы часть 3.

ИЗЯЩЕСТВО ВЕНСКОЙ БРОНЗЫ

ЧАСТЬ 3

Следующее по значимости имя в мире «венской миниатюры» – выпускавшая качественную и реалистичную бронзовую миниатюрную скульптуру с художественной отделкой — фабрика Бергмана. Австрийский литейщик и скульптор Франц Бергман родился 26 сентября 1838. Будучи молодым, Бергман переехал в Вену, где изучил ремесло обработки бронзы на литейном предприятии Иосифа Отта. После того, как он закончил своё образование, он женился на дочери владельца завода. На Международной выставке в Париже, Бергман столкнулся с бронзовым искусством Франции и открыл для себя тайну «естественного налёта» (патины). Поскольку молодой художник был глубоко впечатлён бронзовыми скульптурами, он решил самостоятельно делать изделия из бронзы. Производство бронзовых изделий, как предполагалось, стало прекрасной идеей, после того, как он в 1860 году основал собственный литейный завод. В 1900 г., его сын Франц Ксавьер Бергман (1861-1936), принял в управление предприятие отца. Он нанял живописца, который украсил скульптуры, сделанные им. В 1900 г. он принял участие на Международной выставке в Париже и был награждён за свои произведения золотой медалью. Франц Ксавьер Бергман сам не был скульптором, как часто несправедливо его называют. Эту работу выполняло много неизвестных скульпторов, временно нанятых в мастерские. Франц Ксавьер официально зарегистрировал собственную торговую марку — фигурный штамп с литерой «В», являющейся официальным клеймом для изделий, сделанных его литейным заводом. Однако, также, изделия подписывались словами «Namgreb» и «Thuss» (Thuss — главный скульптор литейного завода Бергмана в 1918-1930), или, в силу обстоятельств, не подписывались вообще. Объяснение использования клейма «Namgreb» простое. Франц Ксавьер Бергман создал множество скульптур венской миниатюры на тему Востока и скульптур животных. Но завод так же выпускал эротические фигуры, и количество этих изделий было заметным на фоне всей линейки продукции предприятия. Естественно, что из – за притворной стыдливости общества в те времена за просто так делать скульптуры категории 18+ было «не очень принято». Поэтому, чтобы литейный завод не был каким – либо образом связан с такими произведениями, на подобного рода скульптурах ставилась анаграмма имени наоборот. Бергман так же делал «скрытые» миниатюры: с виду будто невинные, но при нажатии на определённый рычажок или кнопку … эротическая суть произведения представала во всей своей красе…. Чувственные позы молодых женщин в стиле модерн маскировались под видом бронзовых скульптур разнообразных животных.

Обе мировые войны, а также Великая Депрессия отрицательно сказались на успехе литейного завода, из-за политических событий и вероятно также из-за оборонной промышленности многие бронзовые скульптуры были переплавлены, непоправимо разрушены и утрачены навсегда. На сей раз Франц Ксавер Бергман закрыл литейный завод, но его сын Роберт вновь возродил дело отца и открыл литейный завод с бóльшим успехом. После того, как он умер, вдова продолжала работу своего покойного мужа. В 1960 она продала компанию Fuhrmann & Co. Главный скульптор завода Бергмана — Ричард Тасс (Thuss), родился в Нюрнберге, учился в Вене, Мюнхене и Нюрнберге. С 1918 по 1930 Р. Тасс был главным скульптором на предприятии Бергмана и создал многие из скульптур, которые подписаны Namgreb, Thuss. После 1930 г. жил в Цинциннати до самой смерти в 1945 году. Не все бронзовые скульптуры завода Бергмана будут подписаны… Животные, эротические сценки, восточные мотивы, римские солдаты, западные деятели, исторические персонажи, спортивные деятели, светильники, письменные приборы, кнопки, книжные подставки, зеркала, аксессуары для курящих…. Все мыслимые и немыслимые сюжеты могли быть воплощены в бронзе! Созданное Бергманом большое количество потешных сценок и жанровых скульптурных композиций, оказавшихся очень популярными окрашено с использованием техники холодной цветной эмали. «Холодная роспись бронзы» относится к типичной кустарной промышленности с использованием, в основном, труда женщин, работающих на дому.

Следует отметить применявшего в своих творениях хрисоэлефантинную (с использованием золота и слоновьей кости) технику, успешного венского скульптора и художника Петра Терещука (1875–1963), являющегося одним из самых талантливых представителей этого декоративного направления первой половины 20 — го века. Пётр Терещук — австрийский скульптор украинского происхождения, родился 09.02.1875 г. в Галиции — части австро-венгерской империи (сегодня Украина и часть Польши). Рано ушёл из дома. С 1893 по 1899 г. г. учился в Венской Академии Изобразительных Искусств под руководством профессора Германа Клоца в отделении резьбы по дереву, после чего получил профессию по классу скульпторы. Расцвет творческой деятельности Петра Терещука пришёлся на 1900-1925 г. г. Диапазон произведений П. Терещука необычайно всеобъемлющ: это и кабинетная скульптура малых форм, портретная скульптура, бытовые предметы (письменные приборы, пепельницы, декоративные вазочки, звонки и др.), ночники, настольные лампы, а так же реставрация памятников архитектуры, разрушенных во время Второй мировой войны. C начала 20 – го века Терещук успешно сотрудничал с известным производителем малотиражной авторской бронзовой пластики, венским литейщиком Ульманом Ульрихом. Известность Терещуку принесли предметы искусства, выполненные из бронзы с использованием слоновой кости. Композиции Терещука зачастую сентиментальны. Предпочтение мастер отдавал изображениям женщин и детей. Работы Терещука выполнены в стиле модерн или в манере арт-деко и имеют авторскую подпись «Р.Tereszczuk» курсивом и клейма литейных мастерских, на которых была отлита бронзовая скульптура (в основном, это бронзолитейная мастерская Артура Рубинштейна «Ателье современной бронзы» или же мастерская Ульмана Ульриха). Вещи, отлитые П. Терещуком в собственной студии, клеймились «WIENA TERESZCZUK». П. Терещук был женат, воспитывал 3 детей (девочек-близнецов и мальчика). Умер в Вене 14 августа 1963 г.

Несмотря на малый размер, цена на бронзовую пластику на сегодняшний день колеблется от незначительной до запредельной и может характеризоваться пяти – шестизначным числом. Особенно это относится к изделиям, имеющим авторскую подпись или клеймо известных производителей, изготовленных в стиле арт-нуво и арт-деко. Однако, предметы в духе «венской бронзы» по-прежнему традиционно являются желанными как в тематической коллекции, так и в единичном экземпляре и зачастую преподносятся в виде дорогого, престижного подарка….

разработка °DAT20° продвижение
Яндекс.Метрика Рейтинг@Mail.ru Rambler's Top100 Интернет-статистика top.dp.ru